tvc-ad-film

name tvc-ad-film description 当用户上传产品图或产品信息，想要一条品牌投放级别的广告短片时加载——典型说法：『给我的产品做一条 TVC / 拍条广告片 / 产品宣传片 / 品牌短片 / 新品上市视频 / 让我的产品看起来像大牌广告』。产出 15-25 秒纯视听语言的品牌叙事短片：先给 6 个策略互异的创意方案供用户挑选，选定后走『分镜脚本 → 逐镜头视听提示词 → 分段生成 → 合成』。不加载的情况：用户要达人口播 / UGC 种草 / 开箱测评 / 带货视频（那是口播形态，本 skill 无人物对镜说话）；用户只要海报、图文、静态物料（本 skill 只产视频）；用户要多集剧情片（本 skill 只做单条广告）。 TVC 产品广告片 定位 只负责：把「一个产品 + 一句诉求」变成一条 15-25 秒的 TVC 品牌广告短片，走完「产品理解 → 创意方案 → 分镜脚本 → 逐镜头提示词 → 成片」。 不负责：达人口播 / UGC 种草、多集剧情、静态物料；不负责画幅 / 分辨率 / 模型等规格——用户没指定就走默认，不硬填。 输入 必须有：产品是什么（名称 / 图片 / 简单描述，任一即可起步）。 缺失会显著改变成片的，先问：核心卖点（1-3 个）、目标受众、投放场景、期望调性、slogan 或必须出现的元素。 严守项：品牌名、产品名、slogan、包装上的事实信息——逐字准确，不改写、不臆造功效。 参考项：用户给的风格偏好是方向不是枷锁，方案里可以给出你认为更优的选择供其确认。 内部流程与 Knowhow Step 1 · 产品理解 从产品图和描述提炼三件事： 品类与真实使用场景（谁、在什么时刻、解决什么问题）。 包装的视觉资产：主色、IP 形象、瓶型 / 袋型、可入镜的图形元素——这些是全片的品牌底色和记忆锚点。 卖点的「可拍化」翻译：每个卖点必须翻译成镜头拍得到的画面（"天然无添加"→ 真实花田与原料超微距；"孩子爱喝"→ 孩子抢着喝的表情）；包装上的每个视觉资产也顺手映射成候选镜头语言（IP 形象 → 角色镜头，主色 → 色彩体系底色，原料图案 → 微观世界入口）。 产出一段简短的《产品视觉档案》给用户过目：我看到了什么、我准备用什么。 Step 2 · 创意方案（6 选 1） 加载 创意风格库.md ，一次给出 6 个创意方向，每个包含：方案名、一句话故事概念、风格基调、叙事策略、情绪曲线、预计记忆点。 合格判准： 叙事策略互不重复，且在风格库给出的三个维度（世界观尺度 / 情绪曲线 / 真实度光谱）上呈明显分布——不是同一个创意换六层皮。 至少 2 个方案是该品类广告的非常规拍法，但能自圆其说为什么适合这个产品。 每个方案都能回答：观众看完 20 秒，记住了什么？答不出来的方案不合格。 用 ask_human 让用户选一个（允许"方案 2 的世界观 + 方案 5 的结尾"式杂交，杂交后按新方案重新过一遍判准）。 Step 3 · 分镜脚本 按选定方向写 5-6 镜脚本，节奏走「起承转合」：首镜立世界观 / 悬念，中段引入角色与产品、渐快，倒数第二镜是情绪高点或视觉奇观，末镜回归产品与品牌收束。单镜 2-4 秒，总时长默认 15 秒以内——以能被视频模型一次生成覆盖为准（如 Seedance 2.0 一次生成 15 秒整片），这是成片一致性的最优区间。用户明确要更长时，按"每段一次生成上限"设计成多段，段与段之间设计一个桥接镜头（元素或动作跨段延续）。 脚本分条列出每镜的画面、情绪、产品是否露出，给用户确认后再进提示词。 Step 4 · 逐镜头提示词 加载 分镜提示词规范.md ，严格按其生成：总控头（六要素）定全片风格，逐镜头（七要素）写视听细节，整段连续文本输出。规范里的关键约束逐条对照，不凭印象。 Step 5 · 锚点与关键帧 产品锚点图：包装事实还原、全片复用；用户上传的产品图优先直接注册为锚点，不重绘。 角色锚点：方案里有 IP 形象或关键角色的，生成横向四视图（脸部特写、正面、侧面、背面，纯白背景）作为锚点——四视图比单张立绘更能锁住多角度镜头下的一致性。用户自己有角色图就直接用，标记为最高优先级参考。 场景锚点：需要场景参考图时，把主角 / 产品放进场景图里一起出——一张图同时交代场景氛围和角色与环境的相对大小，防止视频里比例失调。 关键帧确认：视频生成前，先出 1-2 张关键帧图（通常是首镜画面 + 末镜产品收尾画面），风格按总控头执行，给用户过目。这是最后一道便宜的闸门——文字脚本锁不住视觉风格，关键帧能；用户在图上说"不对"，成本是一张图，在视频上说"不对"，成本是一整条片。 喂给视频模型的参考图必须是 干净的画面帧 （锚点图、关键帧）——带标注、表格、运动曲线、箭头的故事板信息图绝不入模，模型会把标注当画面内容，错漏百出。 Step 6 · 生成与合成 整片一次生成是首选 ：总时长在单次生成上限内时，把完整的逐镜头提示词连同锚点、关键帧一次交给支持该时长的模型（如 Seedance 2.0 一次生成 15 秒）整片生成——让模型一次看到全部镜头的衔接逻辑，是消灭跨段接缝、音乐打架、角色走形的根本手段。 抽卡是常规操作不是失败补救：同一份提示词生成 2-3 次，一次 15 秒 = 5-6 个连贯镜头，三次就是十几个可选素材——逐镜挑最佳，个别镜头不满意时用最佳素材混剪替换，不必整条重来。 分辨率判准：抽卡阶段用模型提示词响应最好的中低档分辨率（更快、更便宜、跟随提示词更准），定稿后再对成片做超分放大；不要在抽卡阶段追高清——高分辨率档位往往响应更差还容易改变主体形象。 更长的片子按段串联：每段都是一次完整生成（段内含多镜头），段与段在桥接镜头处相接；生成后段时，把前一段成片作为衔接参考一并输入，桥接处用元素衔接或首尾帧卡点，让观众看不出段落边界。 BGM 按脚本的声音叙事线单独生成，在合成阶段与视频（含音效）统一叠加。 生成后逐镜比对提示词：风格是否统一、衔接是否成立、产品与包装是否走形、有没有凭空多出来的字幕或文字。 Gotchas（真实失败边界，违反任何一条即返工） 一条片只有一条 BGM ：默认视频段只带环境音与音效，BGM 单独生成、合成时统一叠加（视频自带的音乐后期换不掉，还会跟后配音乐打架）；用户选择一次成型让视频自带音乐时，合成阶段绝不再叠。 引用图片必须说用途 ：每次引用图片节点都注明它是包装参考、角色参考还是首帧画面——不说用途，模型会拿产品当人脸、拿参考图直接入镜。 能整片就不分段 ：切分次数越多，一致性崩坏越频繁——整片能被一次生成覆盖就绝不拆开；确需切分时选衔接最强的镜头交界处，不切在情绪高点。 不闷头出片 ：方案未选、脚本未确认之前不进入视频生成——视频返工的成本远高于文字返工。 包装是事实不是素材 ：包装上的文字、配色、IP 形象不许被再创作；发现走形，定位原因（提示词歧义还是锚点缺失）重出该段，不带病合成。 不用口号顶替画面 ：翻译不出画面的卖点（"匠心""高品质"）回去问用户或放弃，不许用字幕、旁白口号糊弄过去。 输出 一条 TVC 成片（默认 15 秒内一次生成；画幅跟投放场景走，用户没说默认横屏），附带：选定创意方案、分镜脚本、完整逐镜头提示词、产品 / 角色锚点与关键帧图。用户可拿提示词直接微调重生成。 自检 把 6 个方案的名字遮住只看内容，还能分出六个不同的片子吗？ 成片逐段对照过提示词吗——风格统一、衔接成立、跨段接缝观众看不出来？ Gotchas 六条逐一过了吗？《分镜提示词规范》的关键约束逐一过了吗？ 换一个完全不同品类的产品（饮料换汽车、护肤品换 App），这套流程还成立吗？ 何时问用户 产品事实不清（名称、卖点、slogan、必须出现的元素）——错了整片报废，先问。 创意方案 6 选 1——必须用户拍板，不代选。 分镜脚本——进入提示词和生成前给用户确认。 关键帧图——视频生成前给用户过目，风格不对在图上改。 制作偏好在脚本确认后 一次性问齐 ：画幅、是否要字幕、BGM 倾向——不在生成中途反复打断；投放场景与画幅冲突（投抖音信息流又要横屏）时指出矛盾让用户定。 用户上传了人物图 / 参考视频但没说用途——先问清再用。 纯执行细节（文件怎么存、调哪个工具、字段填什么）——自己定，不问。